Elena Savchenko, en praktiserende interiørarkitekt, delte et værksted med os, hvor hun forklarede detaljeret og tydeligt, hvordan man dekorerer en væg gør det selvuden at ty til at købe dyre blandinger til tekstureret puds samt profilværktøjer, der normalt bruges.
Ser vi forud for utålmodighed, kan vi kun sige, at den beskrevne teknik til at dekorere vægge vil mestres af enhver mere eller mindre kreativ person, der ville indhente en lignende idé og blev inspireret af Elenas arbejde.
Den samme Elena Savchenko fortalte en hemmelighed, at ofte hendes eksperimenter inden for interiørdesign af lokaler provokerer kommentarer fra fagfolk som "de gør ikke dette." Men det generer ikke overhovedet hende, og som sædvanligt tager hun begejstret et nyt risikabelt projekt op. Elena hævder, at når den næste af dem lykkes, er de ufravigelige bygherrer meget mere støttende, og fra dem kan du ofte høre ord om godkendelse og beundring for gerningerne.
Processen med at dekorere væggen, som vi vil tale om i dag, led den samme skæbne og alligevel, efter at den var afsluttet, var alle meget tilfredse med resultatet.
Men hele historien begyndte lidt tidligere i huset til Elena selv, som hver gang viser sig at være en fremragende testplads for en praktiserende designer. Den hvide væg midt i lejligheden virkede som et uskrevet lærred, og mange ideer opstod om, hvordan man dekorerer det bedre ...
Løsningen kom til at passe til det generelle interiør - blødt, glat og roligt: at udføre et volumetrisk mønster på væggen, ligesom dem, der normalt udføres ved hjælp af dyre sammensætninger af dekorative plaster, men brug enkle og let tilgængelige materialer. Du kan finde dem i enhver, endda meget provinsiel hardwarebutik.
Før vi begynder, skal det tilføjes, at det skulpturelle mønster hovedsageligt vil være passende i almindeligt interiør, hvor vægten i design ikke er på farver, men snarere på elementernes form og deres tekstur. Samtidig understreger konturbelysningen i loftet såvel som det øverste rampelys mængden af det skulpturelle mønster på grund af dannelsen af skygger fra lamperne.
Hvis billedet på væggen har en fortsættelse i indretningselementerne, som i vores tilfælde med en lysekrone, er det vidunderligt.Der er intet at drømme om de bedste forhold! Du er velkommen til at fortsætte med implementeringen af din plan - gør DIY vægindretninguden involvering af specialister!
Til arbejde har du brug for:
1. Materialer:
- grunder til vægge (dyb penetrering);
- Alabaster (gips uden tilsætningsstoffer med hvid farve);
- efterbehandling af kittet ark;
- akrylmaling i hvid farve;
- et par dekorative glasstener fra en blomsterbutik;
2. Værktøjer:
- murske (murske til gips);
- spatler i passende størrelse
- malervals og børster;
- en blyant;
- arbejdsbeskyttelseshandsker.
Trin 1: tegne et billede på væggen
Det hele startede med en idé: Elena søgte at fremstille et vindpust på væggen. Så undvigende som selve den endelige tegning - spøgelsesagtig, blottet for farve og klare konturer. Vindens ånd blev udtænkt til at transportere ved hjælp af volumen, anvendelse af forskellige materialer og give dem den nødvendige struktur.
Naturligvis blev tegningen lavet i enhver form uden foreløbige skitser.
Find din egen idé og tegne den på væggen med en blyant. Brug ikke en markør til dette. Selvom gips i sidste ende skulle skjule din skitse helt, vil dette i tilfælde af en markør være noget mere kompliceret.
Trin 2: pryd væggen
Brug dyb penetrationsgrunning. Det limer støvpartikler på overfladen af væggen og fremmer bedre vedhæftning af gips. Hvis væggene er rene og ikke tidligere har været udsat for nogen udsmykning, er det ikke nødvendigt at begynde dem.
Trin 3: Påfør gipsen og giv den den originale form
Forbered en masse alabaster af en sådan konsistens, at den er tæt nok, men samtidig plast. Puds skal være let at påføre, klæbe fast på overfladen af væggen, men det er også let at rette, så du kan give tegningen den ønskede form.
Lagets tykkelse overstiger ikke 1 - 1,5 cm.
På dette tidspunkt er din opgave at anvende den krævede mængde materiale, tilføje et billede af lydstyrken og vælge det på vægoverfladen korrekt. Gips skal påføres på de linjer, du tidligere har bestemt.
Når du arbejder med de vigtigste detaljer på tegningen, skal du arbejde ikke kun med en spatel, men også med dine hænder.
I hver af vendingerne skal du placere en dekorativ sten og fastgøre den med gips.
Hvis du føler, at fundamentet er klar, skal du gå videre til næste trin.
Trin 4: Arbejde med små detaljer
Hvis du vil oprette et efterbehandlet, mere tekstureret lag, skal du bruge kitt. Vi tog Sheetrock kitt, men enhver anden blanding er egnet til dekorativ pudsning, bare for at opnå det volumen, du havde til hensigt.
Glem ikke tekstur. Separate zoner skal primært afvige fra hinanden efter struktur, da vi har opgivet brugen af lyse farver.
Når man opretter omfangsrige dekorative tegninger ved hjælp af stukkeblandinger, bruger mestrene det mest utrolige værktøj, og hver af dem har et par hemmelige tricks om dette emne.
Betydningen af dekorationen på dette tidspunkt er at arrangere smarte prints, der bringer et antydning af fuldstændighed til vores billede og kombinerer alle dets elementer i en enkelt komposition.
Elena fortalte os, at hun lavede et lille net, som tydeligt kan ses på billedet, en murske, trykke det mod gipsmassen og rive det skarpt fra væggen.
Du kan bruge en sammenkrøllet plastikpose eller pap, en køkkensvamp og en masse andre værktøjer, der synes passende for dig.
Hvis du er bange for at forkæle tegningen, skal du forberede en lille mængde kitt, læg den på et ark gips eller andet passende materiale og prøv her alle de tilgængelige værktøjer, sammenlign resultatet.
Trin 5: Farve tegningen
Mal din tegning med akrylmaling.Først skal du arbejde igennem børsten med alle de strukturerede elementer, derefter gå igen gennem indretningen, men denne gang med en malervals.
3D-tegning på væggen er klar og du skal bare tørre glasstenerne og rense dem for resterne af gips.
På trods af at forfatteren brugte en farve i sit arbejde, kan du opnå yderligere lydstyrke ved at bruge to nuancer af samme farve på én gang: lys og mørkere. Den anden farve skal dog kun være lidt mørkere - en, højst to toner.
I dette tilfælde kan det være snehvidhvid og varmhvid af en mælkeagtig farvetone eller enhver anden lys tone, der harmonisk harmoniserer med dit interiør.
Betydningen af modtagelsen med to nuancer er, at du først børster med en mørkere tone med det samme på hele billedet. Og efter at det første lag er tørret, skal du anvende en lys tone, men allerede med en rulle, hvor du prøver at sikre, at dens overflade kun pletter volumetriske elementer.
Nogle gange udskiftes to toner for at opnå den ønskede effekt.