På væggene afsluttede han med ”savet” og ”vild” sten. Jeg talte allerede om dem. Over pejsen formede han ansigtet til en eller anden tænkelig djævel. Han blev blindet fra en løsning. Værelsets loft var bare et mesterværk. Han tog en gammel halvtørret maling af en uforståelig farve og påførte den på et loft på cirka en kvadratmeter. Derefter hældte han sigtet savsmuld over ”falken” og stak dem på malingen til loftet. Derefter fjernede han med en finger på hånden en del af savsmuldet og tegnede på loftet en figur, der lignede en ”savet” sten på væggen. Og så dækkede han meter for meter loftet med savsmuld, som ikke kun dækkede loftet, men skabte et mønster på det. Du kan ikke sammenligne denne coating med spånplader. Spånplade har en glat overflade. Her sidder savsmagen under alle omstændigheder. Kun loftets farve var som spånplader. Men det er ikke alt.
Omkring en dag senere begyndte han at male. Til at begynde med, hvidkalkede han lofterne ved at lave en glutinøs opløsning af kridt. Fra sprøjtepistolen. Da loftet var tørt gjorde han en “vask”.
“Vask” er et arkitektonisk udtryk og betyder en jævn overgang fra en farvestrålende til en fuld, tyk tone. For eksempel skifter en hvidblå halvtone gradvist til en lyseblå tone. Du kan prøve det selv. Tag et stykke papir, og tegn et rektangel på det, opdelt i ti striber (fig. 30).
Fortynd nu akvarellen i vand. Maling i vand skal tilføjes ganske lidt. Bogstaveligt talt lidt. Fyld denne firkant med den resulterende maling. Opløsningens farve skal være sådan, at den næppe er synlig.
Når papiret tørrer, startende fra den anden strimmel, skal du male over firkanten igen; derefter, efter tørring, startende fra den tredje strimmel, maling over firkanten igen. Og så videre til den tiende strimmel. Hvad lærer du ~? Glat farveovergang fra halvtone til mættet tone.
Jeg vidste om denne arkitektoniske teknik i lang tid, vi brugte den, men kun når vi malede "fremspring". I praksis mødte jeg aldrig en "vask". Og så skete det. Denne maler havde ingen idé om, hvad navnet på det, han gjorde, blev kaldt. Og han gjorde dette: startende fra hjørnevinduet blev den hvide farve blå, da den bevægede sig, indtil den blev til en tyk azurblå en i den anden ende af rummet.Derefter blev denne azurblå farve glat og gradvist, faldende langs væggen, til grøn og derefter til smaragd. Stingene, som han malede på væggen, malede han i lysegrønt, i loftet - i lyseblå. Hvordan gjorde han det? Hvad tog intervallerne ved maleriet? Jeg ved det ikke, for da han kom til smaragdfarven, var han selv grå, og hans tunge var fuldstændig affald.
Ved hjælp af “vaskemetoden” kan man skabe noget lignende, men en sådan følelse af farve er selvfølgelig fra Gud. Al dens udsmykning var frugten af hans fantasi, hans mod.
Der er en regel i arkitekturen: Brug ikke mere end tre primærfarver, når du designer et internt eller eksternt design. Alle farver, men kun tre, resten af deres mellemtoner. Tilstedeværelsen i det indre af mere end tre lyse farver giver et farverigt billede.
Og en ting til. Belysning. Ved hjælp af forskellige typer lamper i interiøret kan det ændres uden anerkendelse. Det er ikke nødvendigt at gå langt for et eksempel. Du ved, hvordan lyse lys ændrer interiøret. Festlige kranser til det nye år skaber en følelse af fest. Kører farvede stråler - et diskotek. En oplyst bordlampe - en følelse af fred og arbejdsmiljø osv. Så med dygtighed ved hjælp af belysning kan du oprette noget meget originalt.
Desværre kan jeg ikke tale meget om farve og lys. Jeg er bare en ingeniør. Min sjæl accepterer måske ikke et færdigt farveskema. Men at være kunstner og skabe noget af mit eget får jeg ikke.